La muestra, titulada 'Cierta tarde, la más bella de las tardes de mi vida', reúne 43 piezas que exploran la memoria histórica y la relación con la naturaleza, y podrá visitarse gratuitamente hasta el 24 de mayo
Las Salas 6 y 7 del DA2 acogen desde este jueves la primera exposición retrospectiva de Gabriela Bettini (Madrid, 1977) que se organiza en España. Bajo el título 'Cierta tarde, la más bella de las tardes de mi vida', la propuesta ofrece un recorrido por la trayectoria de la artista, marcada vital y profesionalmente por su vínculo entre Madrid y Buenos Aires.
La muestra aborda la resistencia frente a la ausencia y la extinción, articulando un discurso visual donde diversas temporalidades se superponen. Bettini explora cómo la historia de violencia, trauma y exilio atraviesa los cuerpos de generación en generación y traslada esta genealogía hasta el paisaje, cuestionando las políticas del olvido y la relación del ser humano con el entorno natural.
El eje central y punto de partida de la exposición es la pieza más reciente de la artista, titulada 'Memoria del agua'. Esta obra contiene el inicio de un poema incompleto escrito por su abuelo, desaparecido durante la dictadura militar argentina. Los versos fueron hallados al final de las páginas de un libro de Edgar Allan Poe, concretamente en una edición que contiene el célebre poema 'El cuervo', donde resuena la sentencia "nunca más".
El poema del abuelo de Bettini finaliza abruptamente con una coma, un signo de puntuación que en la obra de la artista se transforma en un símbolo de silencio y presencia interrumpida. Este vacío es el que Bettini ha intentado llenar desde sus primeros trabajos, estableciendo un diálogo constante con la literatura, la poesía y la teoría crítica.
La retrospectiva transita desde las pinturas coloniales de los exploradores del siglo XVII hasta escenarios actuales marcados por graves conflictos medioambientales, evidenciando una insistencia en pensar la imagen y su capacidad para narrar la historia.
Gabriela Bettini cuenta con una consolidada trayectoria internacional. Su obra forma parte de colecciones de prestigio como la del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Colección Jumex de Ciudad de México, el CA2M de Madrid o la Sandretto Re Rebaudengo Collection de Turín. Ha participado en eventos destacados como BIENALSUR (2021 y 2023) y ha expuesto en instituciones como el Parlamento Europeo o el Paço Imperial de Río de Janeiro.
Por su parte, la comisaria María Íñigo Clavo es investigadora y experta en colonialidad y arte en América Latina. Ha sido profesora visitante en Afterall y forma parte del grupo de I+D Modernidad(es) Descentralizada(s). Su trabajo curatorial pone especial énfasis en los procesos de producción de alteridad y en el contexto brasileño.
La exposición permanecerá abierta al público hasta el próximo 24 de mayo de 2026. El acceso es gratuito para todos los visitantes.
El centro ofrece el siguiente horario de apertura:
Asimismo, se han programado visitas guiadas gratuitas para acercar el contenido de la muestra al público: